Cultura

El taller se articuló alrededor de un fragmento de la novela Cuando el viejo Sinbad vuelva de las islas, del autor Álvaro Cunqueiro. En dicho fragmento, Sinbad, al ponerse su viejo y desharrapado camisón, descubre por primera vez un remiendo de color amarillo en el que jamás había reparado. Preocupado por la idea de que alguien pudiera verlo en tan vergonzante vestimenta, prepara, por si acaso, una explicación que toma como eje el recién descubierto remiendo amarillo, color que define como amarillo levantisco. Con su fabulación Sinbad convierte su viejo y remendado camisón en una prenda única, especial, con historia.

Ese mismo espíritu ha guiado a las participantes del taller, quienes han transformado remiendos extraídos de prendas usadas en obras “únicas e irrepetibles que cuentan una historia”. Partiendo de un color, unos adjetivos y una frase o texto elaborados por ellas mismas, han confeccionado tapices que evocan recuerdos, lugares, emociones y pequeñas historias personales.

La propuesta se enmarca en una tendencia creciente del arte contemporáneo que reivindica la memoria, lo íntimo y lo cotidiano a través de tejidos, remiendos y materiales reciclados, desarrollando proyectos que no solo poseen un valor estético, sino también simbólico, al rescatar historias personales, resignificar lo descartado y potenciar la sostenibilidad como práctica cultural.

Las piezas de “El camisón de Sinbad” pueden visitarse hasta el 7 de enero de 2026 en el horario de apertura de la Casa de la Lectura.

Para María Rubio Cerro — licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid — la naturaleza no es únicamente un motivo paisajístico. Su acercamiento a ella responde a “una respuesta personal interiorizada”: no se trata de una observación pasiva, sino de una experiencia creativa en la que el paisaje se convierte en algo propio, un fundamento desde el que construye su obra.

A través de sus cuadernos, auténticos diarios de trabajo, la artista despliega una narrativa en la que el color, el trazo y el dibujo revelan percepciones íntimas de lo cotidiano, la memoria, la identidad y el entorno natural. Esta metodología, que comenzó a desarrollar a finales de los años noventa, convierte el cuaderno en un soporte esencial donde se entrelaza su trayectoria vital y creativa.

La pintura de paisaje de María Rubio Cerro destaca por su sobriedad, su veracidad y la ausencia de estridencias, afectaciones o concesiones a las modas. Con mirada certera y sensibilidad contenida, ofrece al espectador las formas y los colores del

paisaje castellano, especialmente los de la Sierra de Guadarrama y los jardines de La Granja de San Ildefonso.

La muestra puede visitarse hasta el 31 de diciembre, en el horario habitual de la biblioteca: de martes a viernes, de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00 horas; y los sábados, de 11:00 a 14:00.

Taller de acuarela: Habitar el instante

Aprovechando esta exposición, el próximo día 17 de diciembre, a las 11:30 h, la artista ofrecerá en la Casa de la Lectura el taller de acuarela: Habitar el instante, donde los participantes pintarán a partir de elementos naturales.

El taller, de dos horas de duración, está diseñado para un máximo de ocho participantes y los materiales están incluidos. Inspirado en la misma actitud que guía el proceso creativo de María Rubio —caminar, observar, respirar y permitir que la naturaleza encuentre su cauce en el papel—, el encuentro comenzará con un breve ejercicio de mindfulness para afinar la mirada y la presencia corporal. A continuación, cada participante trabajará en su propia obra, permitiendo que el paisaje interior y exterior se revele de manera natural.

La jornada se completará por la tarde, a las 18.30 horas, con un recorrido por la exposición guiado por la propia artista, acompañado por el taller de canto gregoriano de Segovia.

Sobre la artista

María Rubio Cerro (Madrid, 1967) es licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, donde obtuvo también el Diploma de Estudios Avanzados en Pintura. Ha sido becada por la Fundación Rodríguez-Acosta y la Universidad Complutense, y desde 1995 participa regularmente en exposiciones colectivas, además de realizar numerosas muestras individuales en ciudades como Madrid, Segovia, Granada, Avilés, La Granja de San Ildefonso, Torrelodones y Santander. Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas, incluyendo la Fundación

Complutense, el Museo Obispo Vellosillo de Ayllón y la Fundación Rodríguez-Acosta. Vive y trabaja entre Madrid y Segovia, centrando su práctica artística en el paisaje como experiencia de presencia y contemplación, y desarrolla talleres de arte y mindfulness basados en la acuarela en la naturaleza, combinando pintura, observación y atención consciente.

La Asociación Belenista Castellana, con sede en Valladolid y con una amplia representación segoviana, ha sido la encargada de elaborar esta “magnífica representación”, que cuenta con cerca de un centenar de figuras. En ella, la escena del Nacimiento se presenta de manera sencilla y emotiva en un escenario protagonizado por el Acueducto de Segovia, que alcanza más de dos metros de altura y doce metros de longitud. El Belén incorpora escenas típicas de la ciudad, como la plaza del Azoguejo convertida en “zoco”, así como elementos característicos del paisaje urbano segoviano: el adoquinado, la muralla y viviendas de estilo medieval propias del casco histórico.

Según ha explicado el presidente de la Asociación Belenista, Ricardo Rodríguez, el montaje es fruto de un año de trabajo del maestro belenista Manuel Bononato y de tres intensos días de instalación.

El alcalde ha subrayado además el valor cultural de esta tradición, recordando que muchas familias crean sus propios belenes en sus hogares, lo que contribuye —ha señalado Mazarías— a reforzar la unidad familiar y mantener vivas las costumbres navideñas.

El acto ha concluido con la bendición del Belén por parte del obispo de Segovia, D. Jesús Vidal, quien lo ha definido como “un signo familiar y precioso para vivir en familia” y ha expresado sus deseos de paz para estos días.

Asimismo, quienes visiten la Alhóndiga podrán disfrutar, hasta el 14 de diciembre, del mercadillo solidario navideño de la Asociación Española contra el Cáncer, instalado junto al Belén.

Horarios:

Del 3 al 5 de diciembre: 17.00h - 20.00h

Del 6 al 8 de diciembre: 12.00h - 14.00h y 17.00h - 20.00h

Del 9 al 12 de diciembre: 17.00h - 20.00h

13 y 14 de diciembre: 12.00h - 14.00h y 17.00h - 20.00h

Del 15 al 19 de diciembre: 17.00h - 20.00h

Del 20 al 23 de diciembre: 12.00h - 14.00h y 17.00h - 20.00h

24 de diciembre: 12.00h - 14.00h

25 de diciembre: 17.00h - 20.00h

Del 26 al 30 de diciembre: 12.00h - 14.00h y 17.00h - 20.00h

31 de diciembre: 12.00h - 14.00h

1 de enero: 17.00h - 20.00h

Del 2 al 4 de enero: 12.00h - 14.00h y 17.00h - 20.00h

5 de enero: cerrado

6 de enero: 17.00h - 20.00h

El concejal de Cultura ha subrayado que SegoJazz “es una de las citas más consolidadas del calendario cultural de la ciudad”, un evento que brinda a los aficionados al género la oportunidad de disfrutar de una oferta diversa en la que se entremezclan jazz tradicional, swing, blues, jazz contemporáneo e incluso cine mudo con piano en directo, sin olvidar la presencia de músicos segovianos, que este año llega de la mano de Amajazz, Monk Jam, SegoJazz Jam, Segoswing, Ana Silva y Ezequiel Regidor.

La sala ExPresa, convertida para la ocasión en un auténtico club de jazz, cobrará un protagonismo especial en una edición que incluirá también una fiesta de swing con

música en directo y una conferencia de audición comentada sobre las grandes damas del jazz.

La banda de rhythman & blues, Zulú Men, será la encargada de abrir el festival a las 20.30 horas, en la sala ExPresa. Finalizado su concierto, la Monk Jam ofrecerá una jam session. El 6 de diciembre, en la sala Julio Michel, a las 20.30 horas, Bobby Martínez & Joaquín Chacón Quartet rendirá homenaje con su música al saxofonista Charlie Parker.

El domingo 7, en la sala Julio Michel, a las 20.30 horas, actuará el sexteto de jazz parisino y música criolla, Tropical Moon Jazz Band, y a las 22.00 horas, en la sala ExPresa, los asistentes podrán disfrutar del baile social de jazz tradicional, lindy hop y swing con la Old Dixieland Band, en colaboración con Segoswing.

La pianista Irene Albar pondrá música a la proyección de tres películas de cine mudo: Big Business de Stan Laurel y Oliver Hardy, The Paleface de Buster Keaton y The Cure de Charles Chaplin. Será el lunes 8 de diciembre a las 20.30 horas, en la sala Julio Michel.

El martes 9 de diciembre, en la sala ExPresa, Kelo Regidor ofrecerá una conferencia sobre “la leyenda de Parker”. Al día siguiente, la palentina Ana Silva, acompañada por el guitarrista Marcio Costa, hablará de las grandes damas del jazz y el jueves 11, SegoJazz Jam ofrecerá una nueva jam session. Las tres actividades serán a las 20.30 horas en la sala ExPresa.

El viernes 12, a las 20.30 horas, en la sala Julio Michel, el grupo segoviano Amajazz ofrecerá un concierto de jazz clásico. Al día siguiente, a la misma hora y en el mismo espacio, actuará el cuarteto Sambay junto con el flautista Juan Carlos Aracil, quienes nos acercarán al flamenco jazz, la samba y la bossa. La formación Víctor Antón Quartet

será la encargada de cerrar el festival con la presentación de su último trabajo “Nudos”, actuación que tendrá lugar a las 20.30 horas, en la sala ExPresa.

La sala ExPresa permanecerá abierta todos los días del festival, de 18:30 a 00:00 horas, como punto de encuentro y escenario de conciertos y jam sessions.

Entradas

Los precios de las entradas para los espectáculos de pago oscilan entre los 3 y los 7 euros y pueden adquirirse en el Centro de Recepción de Visitantes y en los puntos de venta de Turismo de Segovia y a través de la web www.turismodesegovia.com.

Gracias a la experiencia y los consejos de profesionalización de Enrique Simón, los alumnos del taller podrán afianzar sus conocimientos y ampliar su formación en artes escénicas, dentro de un espacio de aprendizaje participativo y creativo.

Enrique Simón cuenta con una amplia trayectoria en teatro, televisión y cine. Ha sido primer actor en el Centro Dramático Nacional, el Teatro Clásico Nacional y en destacados montajes musicales. Ha trabajado bajo la dirección de figuras como Lluís Pasqual, Miguel Narros, Juan Diego o Gutiérrez Aragón, y ha participado en series y películas junto a nombres como Carlos Saura, Fernando Fernán Gómez o Antonio Banderas. También ha desarrollado una sólida carrera como narrador, guionista y presentador, y ha sido galardonado con premios como el International Film Festival of New York (2021) o el TP de Oro (1988).

El jurado, reunido la tarde del viernes 7 de noviembre en la sala de la Chimenea del Ayuntamiento de Segovia, ha destacado el importante trabajo que este centro viene realizando en la recuperación, conservación, enseñanza, divulgación y conocimiento de la riqueza del folklore en todas sus manifestaciones. 

Según subrayó el presidente del jurado, Joaquín González Herrero, “en sus 23 años de trayectoria, este centro ha realizado una labor constante para recuperar, difundir y poner en valor la cultura tradicional, generando nuevas expectativas y promoviendo actividades culturales, formativas y lúdicas que contribuyen a mejorar la calidad de vida en el medio rural, convirtiéndose en un referente en la zona y en el mundo del folklore”. 

Entre la amplia actividad que desarrolla este centro, nacido en San Pedro de Gaillos, una localidad de apenas 350 habitantes que ha sabido conserver vivas sus tradiciones, González Herrero destacó iniciativas como el Museo del Paloteo, el Museo Sonoro, las Aulas de Música Tradicional, el ciclo “Dulzaineros. Semblanza y Repertorio”, el Festival Planeta Folk, la revista Lazos, así como talleres y actividades para recuperar las tradiciones a través del juego, entre otras. “Su trabajo es básico para mantener viva nuestra identidad”, afirmó. El presidente quiso también reconocer la labor de Aránzazu Rodrigo y de los hermanos Carlos y César de Miguel, “el alma de este proyecto”. 

Por su parte, el concejal de Cultura del Ayuntamiento de Segovia, Juan Carlos Monroy, reiteró el apoyo del consistorio a este galardón, del que destacó “su capacidad para darnos a conocer y reconocer, al mismo tiempo, el trabajo de personas, colectivos e instituciones que contribuyen a mantener la identidad de cada ciudad y pueblo y, con ello, a la conservación y puesta en valor de nuestras raíces”. 

Además del presidente Joaquín González Herrero, fiscal de la Audiencia Nacional y discípulo de Agapito Marazuela, el jurado ha estado compuesto por Juan Carlos Monroy, Ismael Peña (folklorista), José Ramón Pardo (periodista), Teresa Tardío (etnógrafa), Cristina Ortiz (música y directora de Folk Segovia) y Fernando Gomarín (etnógrafo e historiador). Por parte de la Asociación Cultural “Ronda Segoviana”, su presidente Carmelo Gozalo participó con voz, pero sin voto. 

El Premio Europeo de Folklore “Agapito Marazuela”, único en Europa por sus características, cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Segovia y la Diputación Provincial. La entrega del galardón tendrá lugar durante una velada cultural que se celebrará en el Aula de la Real Academia de Historia y Arte de San Quirce, el próximo 22 de noviembre.

El número de visitantes confirma el respaldo ciudadano al nuevo posicionamiento de La Alhóndiga como espacio de referencia dedicado a la fotografía, consolidado durante su primer año de funcionamiento con esta orientación cultural. Este enfoque busca, además, combinar la visibilidad del talento local con la presencia de creadores de reconocido prestigio nacional e internacional, como se ha puesto de manifiesto en las dos exposiciones que acaban de concluir.

Desde su primera exposición a comienzos de 2025, el Centro Segoviano de Fotografía ha mantenido una asistencia constante y fiel de público local, a la que se suma un número significativo de visitantes foráneos, en proporciones similares a las registradas en anteriores muestras, lo que demuestra el interés creciente por la fotografía como expresión artística en la ciudad.

Éxito de las visitas guiadas y participación educativa

Ambas exposiciones han contado con visitas guiadas que tuvieron una gran acogida entre el público.

En el caso de Sofía Moro, se organizaron dos encuentros: el primero, abierto al público, reunió a cerca de 120 personas; y el segundo, dirigido a 70 alumnos de 3º de ESO del Instituto Mariano Quintanilla, permitió a los estudiantes conocer de primera mano el proceso creativo de la autora y reflexionar sobre temas sociales de gran impacto humano presentes en su obra.

Por su parte, los miembros de la Asociación Segoviana de Fotografía también ofrecieron visitas guiadas en las que explicaron los objetivos y motivaciones de “Volver”, una muestra colectiva que ha reunido el trabajo de 17 fotógrafos segovianos, cada uno con su visión personal sobre un mismo tema: el regreso, la memoria y el reencuentro.

Próximas actividades en La Alhóndiga

Tras la conclusión de estas dos exposiciones, La Alhóndiga cerrará temporalmente sus puertas para preparar y montar el belén navideño, una de las citas tradicionales más esperadas por los segovianos.

Después del periodo vacacional, el Centro Segoviano de Fotografía retomará su programa expositivo centrado en la fotografía, con nuevas propuestas que seguirán fomentando la participación ciudadana, la creación artística y la difusión cultural en la ciudad.

Esta iniciativa, que alcanza su octava edición, se ha consolidado como una plataforma esencial para la visibilización y el reconocimiento del papel de las mujeres en el medio rural.

Según ha señalado el concejal de Cultura, Juan Carlos Monroy, “este ciclo no solo pretende acercar el cine a las zonas rurales y dar visibilidad a las mujeres que viven en estos entornos, sino también fomentar una mayor conciencia sobre la importancia de estos territorios y las oportunidades que pueden surgir a través del acceso a la cultura”.

El ciclo se celebrará en Segovia entre el 10 y el 15 de noviembre, en los centros cívicos de cada barrio incorporado y de la entidad local menor de Revenga y en la Cárcel-Centro de Creación en Segovia capital. En cada proyección se llevará a cabo una presentación previa a cargo de una mujer o entidad que destaque por su labor en el medio rural, así como un coloquio posterior para promover la reflexión y el diálogo con el público. La mayor parte de las sesiones serán a las 19.00 horas, excepto en Zamarramala, que comenzará a las 20.00 horas.

La primera película se proyectará el 10 de noviembre, en el barrio incorporado de Hontoria. Los asistentes podrán ver Los Destellos, una película dirigida por Pilar Palomero que cuenta la historia de Isabel, una mujer que vuelve a reencontrarse con su exmarido enfermo tras quince años sin verse. En este proceso, aprenderá a mirar su pasado con otros ojos y a reconciliarse con su presente.

El martes 11, el ciclo llega a Fuentemilanos con la película Los pequeños amores de Celia Rico Clavellino, en la que una madre y una hija pasan juntas un sofocante verano que pondrá a prueba su relación y las llevará a redescubrirse mutuamente. En Madrona, los vecinos podrán ver, el miércoles 12, la película Nina, dirigida por Andrea Jaurrieta. La protagonista regresa al pueblo de su infancia para ajustar cuentas con su pasado, pero el reencuentro con sus raíces le hará replantearse su deseo de venganza.

El jueves, 13 de noviembre, en Revenga se proyectará Tierra Baja de Miguel Santesmases. En este film, Carmen, una guionista retirada en una masía de Teruel, se enfrenta a su pasado y a un antiguo amor, mientras busca sentido a una nueva etapa vital. El viernes 14, el ciclo llega a Zamarramala con la proyección de Un amor; esta película, dirigida por Isabel Coixet, narra la historia de Nat, que abandona la ciudad para empezar de nuevo en un pueblo rural, donde una relación obsesiva cambiará su percepción de sí misma.

Esta muestra itinerante se cerrará el sábado 15 de noviembre en la Cárcel-Centro de Creación con la proyección de dos películas. A las 12.00 horas, se podrá ver Los Tortuga, dirigida por Belén Funes, un film en el que dos mujeres, madre e hija,

afrontan la pérdida y el futuro entre los campos de Jaén y las calles de Barcelona. A las 19.00 horas se proyectará Ciento Volando, de Arantxa Aguirre, una película en la que se recuerda la figura del escultor Eduardo Chillida a través de la mirada de una joven donostiarra que busca inspiración y sentido en su legado. Esta proyección contará con la presencia de la propia directora quien no sólo presentará la película, sino que también dirigirá el coloquio posterior.

Todas las actividades son de entrada gratuita hasta completar aforo.

VII Ciclo de Cine y Mujeres Rurales

El octavo Ciclo de Cine y Mujeres Rurales comenzó el pasado 15 de octubre y se extenderá hasta el 18 de noviembre, con un total de 486 proyecciones presenciales en 463 localidades de todo el territorio nacional. El ciclo recalará en las 17 Comunidades Autónomas y en las 50 provincias españolas, con proyecciones tanto en filmotecas regionales como en pequeñas localidades.

En la provincia de Segovia, además de las proyecciones en el término municipal, el ciclo llegará también a Bernardos, Cerezo de Abajo, Cuéllar, La Lastrilla, La Matilla, Riaza y Urueñas.

La cita tendrá lugar los días 21, 22, 23 y 29 de noviembre, con programación en dos sedes: la Cárcel-Centro de Creación, y la sala Teatro Paladio. Cuatro jornadas en las que el público podrá disfrutar de propuestas comprometidas, innovadoras y accesibles, que demuestran que la diferencia también es fuente de belleza y creación.

Durante la presentación, el acalde de Segovia, José Mazarías, ha asegurado que este festival “constituye una propuesta única en nuestra ciudad y pionera en España. Las compañías mostrarán cómo el teatro puede ser un espacio abierto para todos, donde las capacidades diversas se convierten en fuerza y talento humano y artístico. Este festival demuestra que la inclusión es una forma de enriquecer la cultura y la sociedad”

Según ha destacado la directora de Paladio Arte, Marta Cantero, la programación de esta edición pone un énfasis especial en la accesibilidad y reúne a compañías de gran prestigio en el ámbito de las artes escénicas y la diversidad.

Sala Julio Michel

El Festival comenzará el 21 de noviembre en la sala Julio Michel de la Cárcel-Centro de Creación con una doble función, a las 20.00 horas, accesible para todo tipo de discapacidades, con audiodescripción, subtítulos, paseo escénico, bucle magnético, y sonido amplificado.

La compañía Así Somos estrena a nivel nacional Entre Faros, una creación colectiva, cargada de sensibilidad, en la que la danza se convierte en metáfora de la búsqueda interior. A continuación, el público podrá disfrutar con Des-Esperando a Cronos, una propuesta de la compañía Contando Hormigas, en la que tres mujeres encarnan el pasado, el presente y el futuro, esperando a Cronos en un tiempo suspendido, un juego escénico sobre la espera, el humor y la reflexión.

El 22 de noviembre, el monologuista David Andrés García pondrá en escena Las normas de la risa, una comedia vital y participativa que explora las reglas del humor. La función es accesible en lengua de signos y movilidad reducida. El 23 de noviembre, la veterana compañía de la ONCE, La Luciérnaga - reconocida con el premio MAX por su destacada aportación a la cultura y la inclusión a través del arte- presentará su nuevo montaje: El Gorgojo.

Sala Teatro Paladio

La sala Teatro Paladio acogerá dos espectáculos infantiles. El 22 de noviembre, a las 19.00 horas, el público podrá disfrutar Los títeres de Caperucita Roja, una versión contemporánea y poética del clásico cuento, con el sello artesanal de la compañía A la sombrita, especializada en teatro de sombras. El 29 de noviembre, a las 12.30 horas y a las 18.00 horas, Teatro Arbolé pondrá en escena Edelmiro II y el dragón Gutiérrez, un divertido espectáculo de títeres para toda la familia con música en directo, humor y valores y un mensaje: todos somos iguales, aunque todos somos diferentes.

Taller “Cuerpos creativos” en la sala ExPresa-2

El Festival incluye el taller “Cuerpos Creativos” que se impartirá el 21 de noviembre, a las 11.30 horas, en la sala ExPresa-2. Dirigido por Gomera Sánchez junto a bailarines de la compañía Así Somos, este taller tiene como objetivo experimentar nuevas herramientas de movimiento, improvisación, ritmo y composición.

Las entradas pueden adquirirse en venta anticipada, a un precio de 10 euros, en https://paladioarte.org/xv-festival-paladio-arte/euros.

Además del Ayuntamiento de Segovia, el XVI Festival Internacional Paladio Arte cuenta con el apoyo de INAEM-Ministerio de Cultura, la Diputación de Segovia y la Junta de Castilla y León.

El regidor segoviano ha destacado que esta obra literaria es “el libro ideal para adentrarse en el mundo de la lectura y esta edición hará posible que muchos niños y personas con autismo puedan disfrutar de esta maravillosa historia, comprendiendo su mensaje con mayor facilidad”. Mazarías ha añadido que “además de ser un proyecto muy bonito, era algo necesario e imprescindible y abre nuevas puertas en el camino hacia una lectura más accesible e integradora para todos y al mismo tiempo, representa un avance valioso para logar la inclusión de las personas con trastorno del espectro del autismo en todos los ámbitos de la sociedad”.

Por su parte, Susana Guri ha señalado que “adaptar este clásico de la literatura universal supone un paso importante para acercar la lectura a las personas con autismo que necesitan más apoyo. Con esta edición, queremos que todos puedan disfrutar de la belleza, la ternura y los valores de esta historia, sin barreras de comprensión ni de lenguaje”.

Una edición cuidadosamente adaptada y validada

“El Principito” en lectura fácil ha sido editado por Libros desde Tuma, con la colaboración en la producción de Autismo Segovia. La adaptación ha sido dirigida por Silvia Martín Velasco, logopeda de la asociación, siguiendo la norma UNE 153101:2018 EX, que establece pautas y recomendaciones para la elaboración de documentos en lectura fácil.

Para garantizar la comprensión del texto y su diseño, la edición ha sido validada por Miguel Ángel Alonso, Álex Casado y Andrés López, tres de los usuarios e integrantes de Autismo Segovia, quienes han certificado que tanto el contenido como las ilustraciones y glosas son accesibles para todos los lectores.

El editor de Libros desde Tuma, Álvaro de Benito Fernández, presente también en el acto, ha señalado que “la publicación de un título como este en lectura fácil proporcionará a numerosos colectivos una lectura adecuada a las diversas necesidades de cada uno. Es una edición dirigida a todos los públicos, no solo a aquellos con condiciones o patrones de percepción distintos, sino también a lectores infantiles y adultos que ahora tendrán una mejor aproximación a este clásico. No se trata de un texto con letra más grande, sino de una adaptación validada que facilita la comprensión lectora y del mensaje del libro”.

Accesibilidad y solidaridad

Susana Guri ha añadido que este proyecto también apoya a la asociación, ya que el 30 % de los beneficios de las ventas se van a destinar a financiar sus actividades y programas. Además, ha agradecido la colaboración tanto del Ayuntamiento como de la Diputación Provincial, que ha contribuido a difundir esta obra mediante la compra de ejemplares para bibliobuses y colegios, lo que permitirá que más personas puedan disfrutar esta edición.

“El Principito” en lectura fácil ya está disponible en la sede de Autismo Segovia (Plaza Somorrostro, 13, Segovia) y en la tienda online de Libros desde Tuma (https://libreria.desdetuma.es/products) por 14,95 €. Próximamente se cerrará la distribución otros puntos físicos de Segovia y su provincia.

Esta iniciativa demuestra que accesibilidad y cultura pueden ir de la mano, promoviendo un mundo más inclusivo donde todos tengan la oportunidad de leer, aprender y soñar. “Este proyecto rompe barreras culturales y educativas, permitiendo que todos puedan formar parte del patrimonio literario mundial. Gracias a esta adaptación, podemos ver que hay cosas esenciales que tienen que ser vistas previamente para llegar después a la conclusión de que lo esencial es invisible a los ojos”, ha concluido el concejal de Cultura, Juan Carlos Monroy.